Искусство Древнего Египта / [История по Чёрному]

Период с 2649 по 1070 год до н.э. ознаменовался значительными событиями в древней истории, особенно в контексте эволюции цивилизации. Эта эпоха была отмечена достижениями в области культуры, технологий и управления, которые заложили фундаментальные аспекты для будущих обществ. Ключевые достижения за это время включают инновации в сельском хозяйстве и архитектуре, а также создание сложных социальных структур.

Расцвет искусства Древнего Египта Древний Египет процветал во времена правления 18 династий, демонстрируя исключительные достижения в живописи, скульптуре, архитектуре и многом другом. Художники играли решающую роль в выражении культурных и религиозных ценностей, придерживаясь традиционных форм. Несмотря на ограничения традиций, они продемонстрировали замечательное мастерство и креативность, которые заложили основу для будущих художественных начинаний.

Архитектурные новшества и скульптурные шедевры В период Древнего царства, во время правления фараона Джосера, были достигнуты значительные архитектурные успехи, когда Имхотеп построил ступенчатую пирамиду в Саккаре. В ту эпоху также были созданы шедевры, такие как уникальная статуя в натуральную величину, обнаруженная в 1924 году, которая является примером древних скульптурных техник с использованием известняка. С течением времени в последующие царства искусство развивалось от монументальных сооружений до замысловатых надгробных рельефов, отражающих повседневную жизнь египтян.

Художественное совершенство в период Политической Стабильности Новое царство ознаменовало эпоху политической стабильности, когда известные деятели заказывали сложные настенные росписи для своих гробниц, как это было во времена правления Хатшепсут, изображенные на ярких рельефах, прославляющих ее достижения. Почти нетронутое захоронение Тутанхамона продемонстрировало изысканное мастерство, характерное для этой процветающей эпохи; эти артефакты остаются непревзойденными для более поздних цивилизаций, продемонстрировавших передовое мастерство более трех тысячелетий назад.

Фрагмент фрески Небамуна, приобретенный Британским музеем в 1821 году, демонстрирует его значительную роль в сельском хозяйстве и духовности Древнего Египта. На ней изображен Небамун, наблюдающий за полями вместе с двумя чиновниками у фигового дерева и осматривающий границы, обозначенные белым пограничным камнем у его ног. На картинке натуралистические изображения пожилого фермера контрастируют со стилизованными изображениями, характерными для богов и фараонов.

Техника фресковой живописи в Древнем Египте демонстрировала реалистичные детали фигур, в том числе обычных людей и животных. Сохранившиеся фрагменты, найденные в гробнице Небамуна, были созданы с использованием метода, при котором стены сначала покрывались смесью соломы и нильской грязи, а затем тонким слоем белой штукатурки. Краска наносилась только после высыхания этой штукатурки, что отличает ее от традиционных методов нанесения фрески буон, которые предполагают нанесение пигмента, смешанного с водой, на влажную штукатурку. Примером может служить работа Джотто "Изгнание еретиков" в верхней церкви базилики Сан-Франческо в Ассизи, Италия; однако египетские фрески не обладали такой долговечностью, как их итальянские аналоги.

Роскошная погребальная маска Тутанхамона Погребальная маска Тутанхамона представляет собой вершину египетского искусства, демонстрируя изысканное мастерство работы с драгоценными металлами и камнями. Этот культовый артефакт отражает величие, присущее его владельцу, подчеркивая как богатство, так и религиозное значение Древнего Египта. В отличие от более ранних масок, которые были проще по дизайну, маска Тутанхамона отличается замысловатыми деталями, достигнутыми благодаря широкому использованию сусального золота и искусных вставок, таких как ляпис-лазурь и сердолик.

Символизм, стоящий за Королевской защитой Эта маска, предназначенная для защиты останков фараона от разложения в соответствии с египетскими представлениями о загробной жизни, надевалась на его лицо во время ритуалов мумификации. Синий цвет символизировал божественность, а золотой - вечную жизнь, тем самым укрепляя статус фараона как живого воплощения небесной власти. Украшенный такими символами, как кобры, символизирующие божеств-покровителей, он также отличался богато украшенным воротником, изготовленным из различных материалов, включая керамику, что еще больше подчеркивало его художественную ценность.

Открытие золотой маски Тутанхамона ознаменовало собой важный момент в археологии 20-го века. В 1922 году Говард Картер раскопал единственную нетронутую гробницу в Долине царей близ Луксора, обнаружив сокровища, свидетельствовавшие о божественном статусе фараона Тутанхамона. Когда Картер впервые вошел в тускло освещенное помещение, его охватило непреодолимое чувство благоговения перед тем, что лежало перед ним: необычные статуи животных и сверкающее повсюду золото. Гробница содержала невообразимые богатства, включая позолоченные сундуки, троны, колесницы, украшенные замысловатым искусством, и изысканные ювелирные изделия.

Древнеегипетское искусство отражает богатое культурное наследие, демонстрируя ценности и верования цивилизации. История Тутанхамона особенно трогательна; он умер молодым, не дожив до 20 лет, что подчеркивает хрупкость жизни в ту эпоху. Это художественное выражение находит отклик у многих зрителей, даже если не все ценят его одинаково. Просмотр этого контента способствует более глубокому пониманию и признательности к наследию Древнего Египта.