Искусство Не следует за Прогрессом На протяжении тысячелетий искусство нельзя оценивать с точки зрения прогресса. Сравнивая произведения по дате — Баха и Бизе, Тарантино и Эйзенштейна, — мы упускаем суть художественной ценности. В центре внимания здесь западноевропейская живопись с 13 по 20 век, однако шедевры могут возникнуть в любую эпоху. Великое произведение остается великим независимо от того, когда оно было создано.
Доисторический ритм и композиция Пещерные изображения антилоп совершенно обычны — глаза опущены, ноги не закончены, — но при этом их легко можно прочитать. Легкие вертикальные полосы расположены в прерывистом ритме, который заставляет глаз видеть скопление стада, готового разбежаться, а не организованный парад. Композиция сознательно сбалансирована дополнительной фигурой, на которую намекнуто ниже, и которая противостоит слишком плотной массе. Даже без слов ритм и композиция уже понятны.
Масса и потенциальное движение оленя Другой олень нарисован с минимумом деталей, но его вес передан с помощью света и тени, полученных при разделке и поедании животного. Мощная роговая дуга визуально прижимает голову к земле. Движение скрыто: голова приподнимается, а тяжелые рога опускаются назад. Глаз выглядит как простое пятно, достаточное для распознавания, без необходимости в деталях.
Треугольник и эмоции умирающего бизона Бизон построен на треугольной композиции, устойчивой фигуре, интуитивно используемой для фиксации сцены смерти. В момент смерти конечности сгибаются в позе эмбриона, и массивная мускулатура изображена убедительно. На фоне обычной стенографии глаз прорисован в деталях, потому что он выпячивается в момент смерти, прощаясь с миром. Этот глаз вызывает сочувствие, добавляя эмоции к форме.
Безвременье мастерства Эти палеолитические произведения искусства уже обладают ритмом, композицией, формой, движением и чувством. Любой современный гений — Сальвадор Дали или Зураб Церетели - с гордостью мог бы претендовать на них. Шедевр остается неизменным, независимо от того, был ли он создан 25 000 лет назад или два часа назад. Если произведение не является шедевром, дата его создания не спасет.
Искусство следует за мировоззрением Художественный язык меняется только тогда, когда меняется мировоззрение. Сначала меняется взгляд людей на мир, и только потом искусство трансформируется. Периоды застоя наступают, когда мировоззрение остается неизменным, а искусство повторяет устоявшиеся формы. Понимание стиля начинается с понимания веры.
Греция: Человек как мера всех вещей В Древней Греции, а затем и в Риме во главу угла ставился человек — “человек есть мера всех вещей”. Греческие боги выглядят и живут как люди, как благородные, так и низкие, а литература и театр исследуют внутренний мир человека. Визуальное искусство мастерски передает тело, потому что в повседневной жизни обнаженное тело можно увидеть в спортивном зале. Художники знали, какие мышцы напрягаются и расслабляются при каждом движении, и воплощали это знание в образах.
Христианство: От человеческой меры к Божественной В христианстве мерилом становится Бог — Иисус, в то время как человек — это прах и грех. Личные чувства меркнут перед страданиями Христа, а человеческое тело становится греховным сосудом, недостойным пристального изучения. Визуальное искусство перемещается в церковь, которая становится средой и вместилищем изображений. Интерес к деталям тела и индивидуальности ослабевает.
Картинки как Библия для неграмотных Средневековая Европа в основном была неграмотной, включая элиту; только монахи умели читать и писать, да и то на латыни. Однако Библию должен был знать каждый, поэтому образы церкви превращались в комиксы, скомпонованные из Священного Писания. Сюжеты и фигуры стандартизированы: лицо и фигура Христа, крепкие апостолы, горстка женщин, родовые дома, осел во время бегства в Египет. Для выполнения повествовательной функции нет необходимости в индивидуальных различиях.
От анонимного застоя к Ренессансной индивидуальности За тринадцать столетий накопленные древние навыки исчезли, поскольку профессии художника не существует; соборы строятся и расписываются теми же мастерами, которые укладывают камни и занимаются резьбой по дереву, как только могут. Фресковая роспись темперой по влажной штукатурке высыхает мгновенно; ошибки нельзя исправить, не переделав целые разделы, поощряя “достаточно хорошо”. В XI–XII веках возникают города с ремесленниками и торговцами, которые строят карьеру, уважают себя и признают отличия в других. Возвращается интерес к индивидуальности, возрождаются античные ценности и появляются новые художественные образы и названия — Ренессанс.