Конец века на перепутье В конце XIX - начале XX века “декаданс” объединяет противоречивые течения мысли. Эстетический социализм, моральная эстетика и чистый эстетизм противостоят друг другу, начиная с требования Толстого связать искусство с моралью и заканчивая защитой суверенитета искусства Уайльдом. Вкус становится решающей эстетической категорией, вытесняя моральные суждения оценкой формы и стиля. Смысл искусства определяется этическим долгом и автономией красоты.
Сосуществующий реализм и наука о видении В то время как декаданс распространяется, обновленный реализм обращается к повседневной жизни и одомашненной природе, населенной обычными людьми. Импрессионисты проводят почти научные исследования света и цвета, чтобы исследовать само визуальное восприятие. На сцене, которую ведет серьезная драма, раскрываются социальные конфликты — власть, поколения, свобода, ответственность и права женщин в любви. Различные взгляды на искусство сосуществуют и сталкиваются в рамках одного культурного момента.
Эстетический аскетизм Флобера Искусство ради искусства проявляется как техническая строгость и самоотречение: культ точного, необходимого слова. Стиль становится абсолютным способом видения, который может придать красоту любому предмету, разрушая иерархию тем. Безжалостный взгляд рассекает банальность и пороки повседневной жизни, от провинциальных иллюзий мадам Бовари до искушения видениями Святого Антония. Здесь нет банальных сюжетов, только стиль создает эстетическую необходимость.
Суверенность поэзии Поэзия не стремится ни отражать, ни проповедовать истину; она существует сама по себе, как самое благородное творение. Интеллект стремится к истине, мораль взывает к долгу, но вкус определяет наш доступ к прекрасному. Вкус может презирать порок только потому, что порок уродлив, а не потому, что он греховен. По мере того как природа становится все более раздражающей, красота сливается с искусством в единую автономную ценность.
Искусство против природы Чем глубже изучаешь искусство, тем холоднее становится любовь к природе. Природа кажется грубой, однообразной и незавершенной; только искусственное может быть по-настоящему прекрасным. Искусство создает вторую природу, наводя необходимый порядок на случай. Любое нарушение природы, каким бы утонченным оно ни было, считается искусством, демонстрирующим уверенность в созидательной силе искусства.
Жизнь, построенная на искусственных ощущениях Современный отшельник замыкается в тщательно продуманном интерьере с драпировками, ценными породами дерева и церковным великолепием. Живые цветы выбираются из-за их искусственного вида, любовь превращается в странные эксперименты, а наркотики и воображаемые путешествия заменяют реальные путешествия. Ощущения, передаваемые органами чувств, превращаются в “симфонии” напитков и парфюмерии. Черепаха, инкрустированная драгоценными камнями и сверкающая, как готический щит, становится символом красоты, порожденной оскверненной природой.
Андрогинный идеал Ренессансные лица Леонардо и Боттичелли вдохновляют на поиск неоднозначной красоты, в которой стирается грань между мужским и женским. Освященная фигура приобретает чувственные черты, а пол становится загадкой. Неестественное очарование, неподходящее для обычной жизни, соблазняет именно своей греховностью. Эпоха обожает в женственности намеренное искажение природы.
Женщина как драгоценность, Красота как порок Женщина, превращенная в артефакт, вызывает желание — она украшена драгоценными камнями, инкрустирована и выставлена на всеобщее обозрение как драгоценный предмет. Истинное очарование проявляется только тогда, когда она стилизована под изображение, книгу или легенду. Саломея сияет под каскадами драгоценных камней, а само ее тело излучает разноцветный огонь. Красота являет собой великолепие утонченной порочности.
Цветы превратились в орнамент Цветы доминируют в качестве мотива и создают особый цветочный стиль. Декаденты ценят псевдоискусственную филигранность природы - способность цветов становиться украшением, арабеской, драгоценным камнем. Эфемерность завораживает: быстрый переход от жизни к смерти. Чувственный букет из виноградных лоз и цветов превращается в благоухающую, колышущуюся гриву растительного экстаза.
Синестезия и сенсорная алхимия Звуки, цвета и ароматы перекликаются друг с другом, выявляя тайное сходство. Коллекции камней, тканей и парфюмерии формируют мультисенсорные “симфонии” в тщательно продуманных интерьерах. Ощущения меняются так, что слух становится вкусом и обонянием, а свет - осязаемым. Цель - углубленный опыт, созданный искусством, а не дарованный природой.
Блеск упадка Византии Атмосфера позднего Рима и угасающей Византии служит зеркалом утонченной усталости. После слишком долгого расцвета цивилизация уступает очарованию упадка, когда перед ней открываются горизонты варварства. Под золотыми куполами красота, смерть и грех сливаются в ослепительных картинах. Воображение рисует унаследованные сокровища с ясным пониманием их окончаний.
Соответствия: Скрытый храм Бодлера Современный город механизирует жизнь, журналистика уплощает мышление, а фотография замораживает лица и убивает ауру. За реальностью скрывается сеть аналогий, разгадать которые может только поэтическая интуиция. Природа становится храмом символов, где цвета, звуки и формы соответствуют друг другу. Запретные зоны обещают более яркое соответствие и внезапное озарение.
Музыка Верлена и закон полутонов Внушение заменяет декларацию, а нюансы вытесняют риторику. Мечта соединяется с мечтой посредством тонких, полутоновых модуляций, приближаясь к состоянию музыки. Почти бестелесная дикция предпочтительнее плотного изложения. Все остальное - просто литература, когда слух подводит язык к мимолетным состояниям.
Искусство умолчания Малларме Название на три четверти лишает нас наслаждения; задача состоит в том, чтобы намекнуть и вызвать в воображении. Из размеренного молчания рождается идея цветка — ни один настоящий букет не сможет вместить ее. Терпеливый, героический труд формирует стихи, которые выделяют абсолют из отсутствия. Мировая книга соткала бы красоту из пробелов, многоточий и игры теней внушения.
Цена видения Рембо Преднамеренное извращение чувств требует абсолютного поэтического слова. Экстаз причиняет боль и опаляет молодость; за эстетическую религию приходится дорого платить. Когда кажется, что дальнейшее восхождение невозможно, от жизни скорее отказываются, чем идут на компромисс. Исповедание ада возвещает о воплощении в жизнь видения.
Рескин и мистицизм прерафаэлитов Преданность красоте превращается в благоговение перед божественными следами, присутствующими в повседневной жизни. Средневековое ремесло и чистота раннего Возрождения создают атмосферу изысканного, чувственного мистицизма. Художники воссоздают технику, использованную до Ренессанса, чтобы почтить притчи и аналогии природы. У идеальных женщин чувственные губы и полные желания глаза, сочетающие божественную любовь с земным вожделением.
Прозрение: Экстаз без трансцендентности Утонченный гедонизм стремится к моментам, когда предметы внезапно обретают смысл. Эпифанией называют имманентные откровения, в которых вещи предстают более правдивыми, чем когда-либо прежде. Человек живет для того, чтобы накапливать такую интенсивность — экстаз внутри материи, а не за ее пределами. Само по себе добро может быть оправдано как прекрасное, превращая этику обратно в эстетику.
От прозрения к впечатлению Литература учит видеть так же, как живопись: все должно быть схвачено в первый момент, прежде чем возникнет мысль. Художник сводит объекты к первозданному впечатлению, в то время как другие передают вечность через цвет или ищут внутреннюю сущность объекта. Эпический импрессионизм соединяет символ и ощущение. Цель - не трансцендентность, а новая точность восприятия.
Рождение импрессионизма В Париже времен Второй империи появляется новый живописный язык без манифестов, объединяющий художников, отвергающих официальное искусство. Моне, Ренуар и Писсарро расширяют палитру и моделируют свет с помощью цветовых контрастов, изучая отражения в движущейся воде. Ранние выставки встречают враждебность: повседневные сюжеты и “незаконченные” поверхности бросают вызов культу красоты. Выставка 1874 года стала публичным дебютом и поворотным моментом.
Лондонский туман и вера дилера "Изгнание" знакомит художников с атмосферой Тернера и преображающей красотой тумана. Прикосновение становится легче, мазки прозрачнее, поскольку северная погода меняет видение. Решительный дилер поддерживает группу, организует ключевые парижские выставки и смело покупает. Сплоченность вскоре ослабевает по мере того, как расходятся точки зрения и появляются новые имена.
Новый взгляд на жизнь Живопись отражает изменчивые явления, отказываясь от неподвижности, симметрии и фронтального освещения. Линия, перспектива и искусственное освещение уступают место живому свету и цвету. Ветер, вода и танец воплощают движение и ритм современного момента. Холст становится полем для самого времени.
Свободный цвет Спектральная наука узаконивает разделение тонов и хроматическую свободу, порождая методы разделения. Цвет выходит за рамки контуров и даже бросает вызов неподвижности объекта. Светящиеся поверхности меняют технику и вкус, преодолевая границы. Вопрос переходит от глубины к сияющей оболочке вещей.
1886 год: поворотный момент современности Восьмая групповая выставка завершает главу, в то время как исследование становится все более концептуальным. В Париж приезжает новичок, пуантилизм представляет полотно-манифест, а манифест символистов появляется в печати. Роман о художественной неудаче кладет конец долгой дружбе, сигнализируя об окончании одной критики. Импрессионизм угасает по мере того, как исследования распадаются на новые программы.
Грамматика неоимпрессионизма Художник-теоретик систематизирует пуантилизм и композицию, настаивая на чистых цветах и избегая смешений, за исключением смежных оттенков, разбавленных белым. Линии несут в себе чувство: горизонтали успокаивают, восходящие линии ликуют, нисходящие линии печалят. Теплые, светлые тона соответствуют подъему, холодные, темные - спуску. Линии и полихромия сливаются в продуманный, новый порядок восприятия.